Esej o języku asamskim (1811 słów)

Esej o języku asamskim!

Formy literackie rozwinięte w języku Assamczyków do XIII wieku, choć język wywodzi się z IX-X wne - od Charyapadas, gdzie można zobaczyć najwcześniejsze elementy języka. Charyapady to buddyjskie pieśni skomponowane w VIII-XII wieku.

Hema Saraswati można nazwać pierwszym poetą w Assamie ze swoją Prahladacharitą. Za czasów króla Indranarajany (rządzonego w latach 1350-1365) z Kamatapur dwaj poeci Haribara Vipra i Kaviratna Saraswati skomponowali odpowiednio Aśwameda Parwę i Jayadratha Vadhę.

Assam jest znany jako stan Ekasarana Dharmy. Srimanta Shankardeva i Madhabdev napisali Kirtan Ghosa, Dasham, Ankię Nat, Gunamala, Namghosa, które należą do najpopularniejszych książek w Assam.

Borgeet napisany zarówno przez Szankardewę, jak i Madhabdewa znany jest jako pieśń duszy Assama. Wielki saint-poeta Sankaradeva skomponował teksty, a także wiele jednoaktówek w zakwaszonej prozie assamskiej przeplatanej piosenkami. Są znane jako Ankiya Nats. Rudra Kandali przetłumaczył Drona Parwę z Mahabharaty na Assamę.

Najbardziej znanym poetą pod-okresu sub-vaisnavitów był Madhav Kandali, który w XIV wieku uczynił Ramayanę Valmiki w asamski werset (Kotha Ramayana). Proza asjańska otrzymała określony kształt od Bhagawata, który przełożył Bhagavatę i Gitę na Assam.

Współczesna proza ​​assamska wyłoniła się z buranjis. Od XVII do XIX wieku kroniki prozy (buranji) pisano na kortach Ahom. Kroniki te oderwały się od stylu religijnych pisarzy. Język jest zasadniczo nowoczesny, z wyjątkiem niewielkich zmian gramatyki i ortografii.

Współczesny okres Assamese rozpoczął się wraz z publikacją Biblii w prozie Assamese przez amerykańskich misjonarzy baptystów w 1819 roku. Misjonarze założyli pierwszą drukarnię w Sibsagar (1836) i zaczęli używać lokalnego języka Asamiya do pisania. W 1846 r. Założyli miesięczny periodyk nazwany Arunodoi, aw 1848 r. Nathan Brown opublikował pierwszą książkę o gramatyce Assamów.

Dało to silny impuls do ponownego wprowadzenia Assamese jako oficjalnego języka w Assam. Misjonarze opublikowali pierwszy Assamese-English Dictionary opracowany przez M. Bronson w 1867 roku. Brytyjczycy narzucili Bengali w 1836 roku w Assam. Ze względu na trwałą kampanię Assamese została przywrócona w 1873 roku jako język państwowy.

Dopiero w XIX wieku nastąpił nowy rozwój renesansu w literaturze Assamów. Pionierem ruchu byli Chandrakumar Agarwalla, Lakshminath Bezbarua i Hemachandra Goswami. Założyli miesięcznik Jonaki, który wprowadził formę opowiadania.

Imiona Padmanath Gohain Barua i Rajnikanth Bordoloi, autor pierwszej powieści Assamese Mirijiyori, są związane z rozwojem współczesnej powieści w Assamie.

Lakshminath Bezbarua wniósł znaczący wkład w rozwój opowiadania w Assamie. Jyoti Prasad Agarwalla, Birinchi Kumar Barua, Hem Barua, Atul Chandra Hazarika, Nalini Bala Devi, Navakanta Barua, Mamoni Raisom Goswami, Bhabendra Nath Saikia, Saurav Kumar Saliha są współczesnymi pisarzami literackimi Assamów.

Najważniejszym dziełem Hemchandry Barua (1835-96) był jego Hemkosh, słownik anglo-assamski opublikowany pośmiertnie w 1900 roku. Artykuły Barua w Arunodoi, jego słowniki i jego teksty gramatyczne starały się zastąpić uproszczony Assamski używany przez misjonarzy wersją bliższą Sanskryckie wzorce wypowiedzi i aby wzmocnić użycie Assamese przez native speakerów.

Wśród nich byli Asamiya Vyakaran (1873), Asamiya Lorar Vyakaran (1892) i Pathsalia Abhidan (1892). Również jego literatura ujawnia troskę o reformę społeczną. Gunabhiram Ram-Navami Barua (1858) jest postrzegany jako pierwsza nowoczesna gra Assam.

Był także pierwszym biografem Assamese (Anandaram Dhekiyal Phookanar Jivan Sarit w 1880 roku). Barua przyczynił się do rozwoju eseju literackiego.

Epoka Jonaki znana jest również jako epok romantyzmu w literaturze Assamów. Pisarze-asystenci tego okresu patrzyli raczej na romantyków niż na ich współczesnych wiktoriańczyków. Temat centralny zmienił się z nabożeństwa do Boga na nabożeństwo do świata, jego piękno, człowiek jako odbicie nadprzyrodzonego i dążenie człowieka do radości i piękna.

Asom Sahitya Sabha powstał w 1917 roku. Sahitya Sabha ułatwiał wymianę myśli, spopularyzował literaturę asamajską, sztukę i kulturę oraz stanowił forum do debaty literackiej i dyskusji poprzez swoje konwencje, czasopisma i publikacje.

Jonaki, po raz pierwszy opublikowany 9 lutego 1889 r. Przez Chandrakumara Agarwalla, był pismem Asamiya Bhashar Unnati Sadhini Sabha; później redaktorami Jonaki byli Lakshminath Bezbarua i Hemchandra Goswami.

Trzej pisarze zdominowali literaturę tego okresu. Wśród poetów, którzy po raz pierwszy ukazali się w Jonaki na początku dwudziestego wieku, byli Raghunath Choudhari; Bholanath Das; i Anandachandra Agarwala, której Jilikoni ukazało się w 1920 roku.

Inni znani poeci to Ambikagiri Raichoudhuri (Tumi) - Jatindranath Duara; Parvati Prasad Baruva; i Jyotiprasad Agarwala, który określił ważny aspekt literatury Assamów - jej funkcję w kulturze popularnej.

Wśród prozaików z XIX wieku są Benudhar Rajkhowa; Surya Kumar Bhuyan, który ustanowił sztukę biografii wraz z Anandaram Barua; Rajanikanta Bordoloi, który wyprodukował imponującą czterotomową sagę ostatnich dni dynastii Ahom i romantyczną powieść Miri Jiyori (1895), jedną z najtrwalszych romansów w literaturze assamskiej.

Współczesne dzieła dramatyczne miały wartość bardziej literacką niż teatralną. Pierwszą dramatyczną pracą tego okresu był Lakika Minbar Bezbarua. Jego inne dramaty były historyczne: Chakradhwaj Singha i Joymati Kunwari. Sztuki Benudhara Rajkhowy są satyryczne i często farsowe. Jego sztukami są Kali Yuga, Tini Ghaini, Asikshit Ghaini i Sorar Sristi. Bisznu Rabha reprezentował miejscowego Assama w jego prozie, poezji i dramacie.

Wśród kobiet pisarzy z Assam, należy wymienić Padmavati Devi Phookanani, który jest Sudharmar Upakhyan w 1884 roku "można uznać za drugą powieść autorstwa pisarza Assamie. Swarnalata Baruah, Dharmeswari Devi Baruani, Jamuneswari Khatoniyar i Nalinibala Devi zrobili swój znak w XX wieku. Dzieła Nalinibali Devi obejmują zakres każdego znaczącego pisarza.

W pierwszej połowie dwudziestego wieku dekadę lat 40. uważa się za erę Jayanti, która bierze swoją nazwę od kwartalnika Jayanti, opublikowanego po raz pierwszy 2 stycznia 1938 roku. Jayanti zobaczył ustanowienie nowej formy literatury. Jeśli Jonaki wziął literaturę od kultu do romantyzmu, Jayanti przeniósł ją do realistycznego.

Jayanti nie był jedynym dziennikiem śledzącym Jonakiego i Baheena; wśród innych ważnych czasopism były Abahon, Surabhi i Ramdhenu. Nawet w latach 40. XX wieku literatura asamicka była zależna od czasopism, ponieważ w Assam nigdy nie było silnej kultury drukarskiej ani branży wydawniczej, która mogłaby wydawać niezależne prace z rękopisu.

Poezja opublikowana w Jayanti miała pisarzy kwestionujących ustalone normy społeczeństwa opartego na różnicach kastowych i klasowych. Ich poezja odzwierciedla rozczarowanie i cynizm wynikające z uświadomienia sobie, że wolne Indie nie oznaczają wolności i równości. Amulya Barua (1922-46) był czołowym poetą tego pokolenia. Następnie byli Keshav Mahanta (Suror Koiphiyot), Amulya Barua i Hem Barua (Guwahati-1944), którzy opisywali trudności wojenne i walki polityczne i ideologiczne.

Zbiór opowiadań Abdula Malika, Parashmoni, ukazało się w 1946 roku. Opowiadania Birendry Kumara Bhattacharyi koncentrują się na tematach społecznych, a nie interpersonalnych. Powieść Assamese w tym czasie była nadal tradycyjną powieścią fabularną, ale jej tematyka i wątki nie były już tymi z tradycyjnych romansów.

Prace Birinchi Kumar Barua lub Bina Barua Jivanor Batot i Seuji Pator Kahini przedstawiają stopniowy zanik wiejskiego, naturalnego stylu życia. Inni znani powieściopisarze tego okresu to Kaliram Medhi, Bhabananda Datta i Prafulla Dutta Goswami (Shesh Kot i Kesa Pator Kapani). Powieści Dutty Goswamiego były pierwszymi, które ujawniły nowoczesną strukturę i język w nowej powieści Assamese.

Dramat tego okresu można podzielić na mitologiczny, historyczny i społeczny. Współczesny dramat Assamese został założony w 1940 roku przez Jyotiprasad Agarwalla. "Piyoli Phookan" Nagaona Natyi Samiti (1948), Lachit Borphookan Prabina Phookana (1946) i Maniram Dewan (1948), udowodnił historyczne i osobiste wydarzenia otaczające znane osobistości z historii Assama.

Surendranath Saikia napisał sztuki mitologiczne, takie jak Kama (1947) i Lakshman (1949). To dramat społeczny zyskał popularność i znaczenie, szczególnie jak podkreślił Jyotiprasad Agarwala (Lobhita w 1942 r.).

Dzisiejsza literatura Assam zawiera szeroki wachlarz poezji, powieści, opowiadań, dramatów i podgatunków, takich jak folklor, science fiction, literatura dziecięca, biografie i tłumaczenia.

Współczesna poezja odsłania osobiste refleksje i skupia się na bezpośrednich i zmieniających się trendach współczesnego życia (miejskie życie), otoczeniu. Navakanta Barua, Nilamoni Phookan, Nirmalprabha Bordoloi i Hiren Bhattacharya, Samir Tanti, którego utwory to Yudha Bumir Kabita (1985) i Shokakol Upatyaka (1990) i ma poetycką wizję, która odzwierciedla warunki Trzeciego Świata, Bhabe Barua i Hiren Datta są wśród godny uwagi współczesny poeci poetów. Pieśni i poezja Bhupena Hazariki obejmowały szeroki zakres tematów, od bardzo osobistych po skrajnie polityczne.

Innym współczesnym powieściopisarzem, którego tematyką są często polityczne, jest Homen Borgohain. Znani współczesni powieściopisarze to pisarze tacy jak Nirupama Borgohain, Nilima Dutta i Mamoni Raisom Goswami. Lakshminandan Borah koncentruje się na zwykłym życiu, szczególnie na obszarach wiejskich (Ganga Silonir Pakhi, Nishar Purobi i Matit Meghor Sanh).

Jogesh Das komentuje restrykcyjny charakter naszego społeczeństwa, szczególnie w odniesieniu do kobiet (Jonakir Jui w 1959 r. I Nirupai, Nirupai w 1963 r.). Debendranath Acharya w swoich powieściach Kalpurush (1967), Anya Jog Anya Purush (1971) i Jangam (opublikowany w 1982 roku) był pierwszym, który napisał w trybie surrealistycznym. Powieść Rong Bong Teranga Rongmilir Hanhi (1981) sprowadziła społeczeństwo Karbi do głównego nurtu literatury.

Shilabhadra eksperymentował z formą i podmiotem w Madhupur (1971), Tarangini (1971), Godhuli (1981) i Anusandhan (1987). Autor opowiadań i dramaturg Bhabendranath Saikia (1932) Antarip (1986) jest niezwykle progresywny w swoim feminizmie.

Inni pisarze współczesnej fikcji to Chandra Prasad Saikia, Medini Choudhuri, Arunachali pisarz Lummer Dai, Troilokyanath Goswami, Sneha Devi, Hiren Gohain i Govindaprasad Sharma.

Również współczesny dramat Assamse wyświetla analizy społeczne i eksperymenty strukturalne. Tłumaczenia zachodnich sztuk, takich jak Shakespeare i Ibsen, są ważnym aspektem współczesnego dramatu Assamse.

Ważną postacią, która rozwinęła się w dzisiejszym dramacie Assamese, jest gra jednoaktowa. Utworzenie Asom Natya Sanmilan w 1959 roku i jego regularne jednoaktowe rozgrywki pomogły w rozwoju tej formy.

Godne uwagi jednoaktówki to Nirodesz Durgeswara Borthakura; Pitarin Phookan's Tritaranga; Putola-Nas Bhabendranatha Saikii; i Era Bator Sur Bhupena Hazariki. Tematy współczesnego dramatu sięgają od historycznego do współczesnego. Znaczna liczba współczesnych sztuk odżywa także tradycyjne formy ludowe i klasyczne.

W 1917 r. Oxom Xahityo Xobha został ustanowiony jako strażnik Assamskiego społeczeństwa, jako forum rozwoju języka i literatury Assamu. Pierwszym prezydentem Xobhy był Padmanath Gohain Baruah.

Autorami niezależnego okresu są Syed Abdul Malik, Jogesh Das i Birendra Kumar Bhattacharya (który otrzymał nagrodę Jnanpith w 1979 r. Za powieść Mrutunjaya). Wśród współczesnych pisarzy są Arupa Kalita Patangia, Monikuntala Bhattacharya, Mousumi Kondoli, Monalisa Saikia i Amritjyoti Mahanta.